Arcade Fire

The Suburbs

Dass manche Platten mit jedem weiteren Hören besser werden, ist natürlich Unsinn. Das Produkt bleibt, wie es ist, aber wir Konsumenten reagieren unterschiedlich. Um das dritte Album von Arcade Fire schätzen zu lernen, muss man nicht allzu viel Mühe aufwenden. Doch zunächst vermittelt „The Suburbs“ durchaus den Eindruck einer ambivalenten, gleichwohl spektakulären Mischung aus wie zusammengekarrt und ausgewalzt wirkenden Motiven und hoch verdichteten Ornamenten.

Ist die hoch gepriesene Band aus Montreal also doch nur ein Club blasierter Dünnbrettbohrer? Deren Vorsitzender Win Butler spult unter manchmal ins Ätherische schwappenden, gleißenden Songlandschaften einen roten Faden ab: Erinnerungen an eine Jugend, an ein Zuhause, von dem gerade noch eine verwitterte Landschaft geblieben ist. Geschichten vom Zusammenaufwachsen und Auseinanderleben: Geschickt dem Thema folgend erzählt „Suburban War“ von adoleszenter Identitätsfindung, wie andererseits der als stoischer Punkrock deutlich herausfallende Titel „Month Of May“ das Bandleben auf den Punkt hämmert.

Wo düstere Bilder von Städten ohne Kinder entworfen werden, sind es an anderer Stelle ungewohnte Anflüge von Humor, die mit dazu beitragen, dass die Band im Verhältnis zu ihren Vorgängerwerken hier insgesamt nicht nur klanglich weniger aufgeblasen wirkt. Wolfgang A. Müller

•••• City Slang/Universal - www.arcadefire.com

Ray LaMontagne And The Pariah Dogs

God Willin‘ & The Creek Don‘t Rise

„New York City‘s killing me“, singt Ray LaMontagne. Das kann man sich gut vorstellen. Er ist jemand, der mit seinem Schmerz gerne allein ist. Die meiste Zeit jedenfalls. Vor kurzem hat sich der Eremit in einem abgelegenen Winkel von Massachusetts ein Haus gekauft, zu dem ein Raum gehört, der früher als Ballsaal genutzt wurde. Dort hat er seine Tour-band hinbestellt und mit ihr innerhalb weniger Tage sein viertes Album aufgenommen. Schnell merkt man, wie Gesang und das Spiel der Instrumente von der Akustik profitiert haben, wie die Musik atmet. Nun wäre das natürlich vergebene Liebesmüh‘, wenn das Songmaterial nicht besonderen Ansprüchen genügen würde.

Aber da muss man sich bei LaMontagne auch dieses Mal keine Sorgen machen. Der Opener „Repo Man“ ist ein kraftvolles Blues-Stück, das von einem rhythmischen Groove unterfüttert und vom Sänger mit viel Trotz in der Stimme interpretiert wird. Die herzzerreißende Ballade „This Love Is Over“ steht für die genau entgegengesetzte Seite des Stimmungsspektrums, auf der sich LaMontagne schon länger heimisch fühlt. Als Hörer muss man da einfach eine Gänsehaut bekommen. Wer diesen überragenden Singer/Songwriter bislang nicht entdeckt hat, möge dies nun bitte endlich nachholen.
Thomas Weiland

••••• RCA/Sony Music - www.raylamontagne.com

Fish Tank

Die 15-jährige Mia legt sich gern mit allen und jedem an. Mit der verwahrlosten Mutter, der kleinen Schwester oder den Girls vom Block. Nur wenn sie alleine vor dem Fernseher zu Hip-Hop-Songs tanzt, schimmert ein bisschen Glanz in den Augen des wütenden Teenagers. Alles ändert sich, als plötzlich der gut aussehende Connor (Michael Fassbender) halbnackt in der Küche steht. Der neue Freund der Mutter entpuppt sich als wahrer Glücksgriff für Mia: Er taugt nicht nur zum Anhimmeln, sondern gibt auch den verständnisvollen Vaterersatz – wäre da nicht jene sexuelle Komponente, die bald fatale Folgen haben wird. Denn der nette Connor hat ein garstiges Geheimnis.

Was zum moralinsauren Rührstück aus dem sozialpädagogischen Klischeebaukasten mutieren könnte, entwickelt sich bei Arnold zu einer packenden Coming-of-Age-Geschichte der rigorosen Art. Mit faszinierender Leichtigkeit ist die sensible Kamera immer ganz nah dran an den Figuren und versetzt das Publikum souverän und unaufdringlich in Mias Perspektive.

Deren leinwandpräsente Darstellerin Katie Jarvis gerät dabei zum ganz großen Coup: Die bis dato unbekannte arbeitslose Schulabgängerin trägt in fast jeder Szene gleich einen ganzen Film und stiehlt dabei mit ihrer grandiosen Lässigkeit dem gewohnt coolen Shootingstar Michael Fassbender fast die Show. Regisseurin Arnold bekam für ihr kitschfreies Meisterwerk in Cannes den Jury-Preis – wie zuvor schon für ihr Debüt „Red Road“. Noch mehr da capo geht kaum. Dieter Oßwald

••••• GB 2010; Regie: Andrea Arnold; mit Katie Jarvis, Michael Fassbender, Kierston Waring, Rebecca Griffiths, Sydney Mary Nash u.a.; Bundesstart: 23.09.; www.fishtank-film.de